Cinema - Especial Anos 80

Como prometido, estamos selecionando os filmes mais marcantes da década de 80! Agora, o top five 1981:

Carruagens de Fogo (Chariots of Fire, Inglaterra)

Direção: Hugh Hudson

Elenco: Nicholas Farrel, Nigel Havers, Ian Charleson, Ben Cross.

É baseado na cativante história real de dois atletas britânicos que competem entre si nos Jogos Olímpicos de 1924, retrato o esporte como um meio para a concretização de sonhos. Das sete indicações ao Oscar que recebeu, levou quatro: Melhor Filme, Roteiro Original, Figurino e Trilha Sonora (pelo tema feito pelo grego que ficou conhecido como Vangelis - é aquela musiquinha que, desde então, virou hit oficial de toda maratona, em todos os jogos). O filme também foi premiado pelo BAFTA, pelo festival de Cannes, o Globo de Ouro e também pela Academia Japonesa de Cinema, em 1983.

Eu, Christiane F., 13 anos, drogada e prostituída (Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zôo, Alemanha)

Direção: Uli Edel

Elenco: Natja Brunckhorst, Thomas Haustein, Jens Kuphal

É baseado no livro autobiográfico da minha xará (que me fez ouvir piadinhas maldosas em toda minha vida escolar) Christiane Vera Felscherinow, em que narra suas experiências com o vício de drogas. O filme tem cenas fortes na retratação do mergulho nas drogas e prostituição - como solução para o sustento do vício.

Num Lago Dourado (On Golden Pond, EUA)

Direção: Mark Rydell

Elenco: Henry Fonda, Katharine Hepburn, Jane Fonda.

Nesse filme a jovem Jane interpreta a filha de seu próprio pai - no que foi o último filme da carreira de Henry. Retratando um drama familiar, Num lago Sourado faturou três prêmios no Oscar de 1982: Melhor Roteiro Adaptado, Ator e Atriz e concorreu a mais sete. Foi premiado também no Globo de Ouro e no BAFTA.

Reds (Reds, EUA)

Direção: Warren Beatty

Elenco: Warren Beatty, Diane Keaton, Edward Herrmann, Jerzy Kosinski, Jack Nicholson.

O filme é baseado na vida de John Reed, jornalista e escritor norte-americano que viaja pelo mundo participando de movimentos revolucionários de caráter socialista, como o Zapatista, no México, e sobretudo, a Revolução de 1917, na Rússia. Inspirado, volta aos EUA onde planeja um movimento similar. John Reed é o autor do livro Os Dez Dias que Abalaram o Mundo. Das doze indicações ao Oscar que recebeu, levou apanas três: Melhor Direção, Atriz Coadjuvante e Fotografia. Warren Beatty também foi premiado melhor diretor no Globo de Ouro.

Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida (Raiders of the Lost Ark, EUA)

Direção: Steven Spielberg

Elenco: Harrison Ford, Karen Allen, Paul Freeman, Ronald Lacey, John Rhys-Davies.

A primeira grande aventura do famoso arqueólogo que, na década de 1930, sai à caça da Arca da Aliança que, segundo as Escrituras, conteria Os Dez Mandamentos. Seus adversários: os nazistas. Venceu cinco prêmios no Oscar, em categorias técnicas: Efeitos Especiais, Efeitos Sonoros, Som, Edição e Direção de Arte.

Oscar 2010

No próximo dia 07 de março vai acontecer a cerimônia de entrega do Oscar, o prêmio mais popular do cinema norte-americano, e por conseqüência, o que nós no Brasil somos mais acostumados a acompanhar.

Esse ano a Academia, que promove a festa, resolveu adotar algumas mudanças, a mais importante delas, são os dez filmes indicados a categoria máxima. O que pode parecer mais democrático e popular, também deixa a categoria sem um critério para as escolhas. Como por exemplo, esse ano em que temos filmes de ficção como Avatar e Distrito 9 indicados junto a filmes mais autoriais como Educação e Guerra ao Terror. Sendo que se em 2009 fosse assim, Batman- O Cavaleiro das Trevas que sofreu a injustiça de não ser indicado, por preconceito com filmes baseados em histórias em quadrinhos, provavelmente estaria na lista se ela fosse maior, como é o caso de Distrito 9 (ou você realmente acha que esse filme vai ganhar?).

Bom, aqui, o que eu pretendo fazer é recapitular os indicados e tentar acertar os ganhadores. Vou ressaltar que eu não assisti a todos os indicados em todas as categorias já quem nem todos estrearam no Brasil, mas me baseando em outros prêmios e no quem vem sendo falado na imprensa especializada vou dar meus palpites nas categorias principais que são as que mais interessam:

Melhor Animação Longa-Metragem
• Coraline
• O Fantástico Sr. Raposo
• A Princesa e o Sapo
• The Secret of Kells
• Up - Altas Aventuras

Aqui a própria indicação de Up - Altas Aventuras a categoria principal faz dele o favorito. Não são muitas animações que são indicadas a melhor filme. Além disso, é um longa primoroso sobre um homem na terceira idade que vai atrás de seus sonhos de juventude.

Melhor Atriz Coadjuvante
• Penelope Cruz - Nine
• Vera Farmiga - Amor Sem Escalas
• Maggie Gyllenhaal - Coração Louco
• Anna Kendrick - Amor Sem Escalas
• Mo'Nique - Preciosa - Uma História de Esperança

Penelope Cruz seria a favorita se não tivesse ganho nessa mesma categoria no ano passado com Vick Christina Barcelona. Vera Farmiga está excelente em Amor Sem Escalas, mas acredito que o prêmio vai para Maggie Gyllenhaal em um filme que está mais no estilo da Academia.

Ator Coadjuvante
• Matt Damon - Invictus
• Woody Harrelson - O Mensageiro
• Christopher Plummer - The Last Station
• Stanley Tucci - Um Olhar do Paraíso
• Christoph Waltz - Bastardos Inglórios

Se existe um favorito em alguma categoria esse ano, esse alguém é Christoph Waltz que rouba a cena em Bastardos Inglórios como um nazista almofadinha poliglota.

Melhor Roteiro Adaptado
• Distrito 9
• Educação
• In The Loop
• Preciosa - Uma História de Esperança
• Amor Sem Escalas

Amor sem escalas deve fatura essa, depois de despontar como favorito a várias indicações, acho que vai ganhar só essa, mas ainda assim é um ótimo filme.


Melhor Roteiro Original
• Guerra ao Terror
• Bastardos Inglórios
• O Mensageiro
• Um Homem Sério
• Up - Altas Aventuras

Vai disparado pra mais um roteiro excepcional de Quentin Tarantino que no seu primeiro filme épico ainda consegue encaixar seu estilo de diálogos e de contar histórias.

Melhor Atriz
• Sandra Bullock - Um Sonho Possível
• Helen Mirren - The Last Station
• Carey Mulligan - Educação
• Gabourey Sidibe - Preciosa - Uma História de Esperança
• Meryl Streep - Julie e Julia

Mesmo ela não sendo uma das minhas atrizes favoritas, acho que Sandra Bulock ganha aqui, por ter um impacto forte de sua atuação na impresa devido a temática do filme. E suas concorrentes mais fortes ou já ganharam o Oscar ( Meryl Streep, Helen Mirren) ou são novatas (Carey Mulligan).

Melhor Ator
• Jeff Bridges - Coração Louco
• George Clooney - Amor Sem Escalas
• Colin Firth - Direito de Amar
• Morgan Freeman - Invictus
• Jeremy Renner - Guerra ao Terror

Eu ainda não assisti Coração Louco, mas só pelos comerciais e trailers eu acho que o Jeff Bridges vai ganhar, com uma interpretação de um cantor country no fim de carreira. Essas coisas costumam sensibilizar os votantes da Academia.

Melhor Diretor
• James Cameron - Avatar
• Kathryn Bigelow - Guerra ao Terror
• Quentin Tarantino - Bastardos Inglórios
• Lee Daniels - Preciosa - Uma História de Esperança
• Jason Reitman - Amor Sem Escalas

Eu realmente queria que o Tarantino ganhasse essa por que ele merece faz tempo, mas infelizmente acho que vai pra Kathryn Bigelow, por fazer um filme inteiro sobre o momento de cortar o fio da bomba e conseguir fazer ficar interessante e que prende a atenção, não deixando o ficar repetitivo.


Melhor Filme
• Avatar
• Um Sonho Possível
• Distrito 9
• Educação
• Guerra ao Terror
• Bastardos Inglórios
• Preciosa - Uma História de Esperança
• Um Homem Sério
• Up - Altas Aventuras
• Amor Sem Escalas

Desses filmes acho que os verdadeiros concorrentes aqui são: Amor sem Escalas, Um Homem Sério, Bastardos Inglórios, Guerra ao Terror e Avatar. De novo, o meu gosto acha que Bastardos deveria ganhar, mas Guerra ao Terror que é um filme bom , e trata de uma ferida ainda aberta nos EUA deve ganhar mais simpatizantes. Até por que Avatar,seu maior concorrente, já teve seu reconhecimento nas bilheterias passando o faturamento de 2 bilhões de dólares mundialmente, e os outros não tiveram apelo nem de crítica nem de público o suficiente, o que faz com que suas indicações já sejam uma vitória.

Só pra ressaltar , acho que Avatar vai ganhar em todas as categorias técnicas, por que conseguiu realmente uma revolução na tecnologia de captura de movimentos.


Comentem e palpitem também....

Pearl Jam – BackSpacer

Backspacer é o novo álbum de estúdio do Pearl Jam, uma banda oriunda do movimento musical mais forte dos anos 90 ocorrido em Seattle, que era encabeçado pelo Nirvana.

Porém um movimento forte como, hoje em dia fica restrito as poucas bandas que restaram como o próprio Pearl Jam e o Mudhoney, as outras bandas foram sucumbindo ao tempo. Por isso esse disco é importante já eles conseguem manter suas influências setentistas, com a força peculiar dos anos 90 e ainda não soarem datados.

Longe de querer dizer que esse é o melhor trabalho deles, ou mesmo o meu preferido, mas ainda assim é extraordinária a sonoridade alcançada, que praticamente consegue revisitar as várias fases da carreira deles com músicas belas e também agitadas.

Relembrando seus primeiros discos, as duas primeiras faixas fazem uma introdução poderosa como “Once”e “Even Flow” do Ten, “Go” e “Animal” no Versus, aqui “Gonna see my friend” e “Got Some” nos relembram dessa força.

Da carreira solo de Eddie Vedder , que rendeu a trilha sonora do filme “Na natureza selvagem” tem “Just Breathe” e “The End” em que a música se estrutura ao redor da voz de Vedder com melodias mais limpas.

“The Fixer” a faixa de trabalho do álbum é bem agitada e completa, com uma levada contagiante e ainda tem um clipe, que não é muito comum a banda. Mas os poucos que eles fazem valem a pena serem vistos.

As faixas “Amongst the Waves”, “Unthought Know” e “Force of Nature” nos remetem a um tipo de estrutura musical inaugurada na carreira deles desde o Yield (1998) com melodias mais trabalhadas e calmas, sem tanta influência Punk, mas nem por isso menos impactantes, os efeitos de guitarra são bem explorados e equilibrados com uma linha de baixo mais limpa e pontual.

Sim, esse álbum é digno de relevância e de ser comprado. Por que talvez eu ainda ache que o ano é 2001 pra comprar CDs, e ouvi-los da primeira até a última faixa em seguida, apesar não fazer isso tanto quanto eu gostaria. Além de que , comprar cds orginais hoje em dia vêm com bônus com a opção de fazer o donwload de shows e de papéis de parede para o computador

Esse é um álbum de uma banda madura, em que a velha parceira com Brendan O´brian na produção se prova ainda muito eficaz, já que é possível ouvir seus integrantes participando de todas as músicas com relevância.

Observação: A produção gráfica do álbum com as ilustrações de Tom Tomorow são muito boas dando um ar descontraído.

Arquidiocese do Rio de Janeiro processa 2012

O filme 2012, dirigido por Roland Emmerich, retrata o fim do mundo como conhecemos. Até aí, nenhuma novidade. A novidade é que a Arquidiocese do Rio quer processar o estúdio reponsável pelo filme (Columbia) por uso indevido do monumento do Cristo Redendor.

Na teoria, o monumento é público, então não se pode cobrar pelo uso da imagem, mas a Arquidiocece tem poder de veto sobre o uso da mesma, poder este que usou quando foi consultada antes das filmagens. Desde que o filme estreiou aqui em dezembro, a Igreja exige uma indenização dos estúdios por usar a imagem do Cristo sem autorização (que não foi concedida na época, pois acreditam os religiosos que as cenas da destruição do Cristo são inapropriadas).

Aparentemente, os estúdios estão devendo uma retratação pública sobre o assunto. Há quem acredite que a Igreja está provando o quanto é reacionária, pois numa catástrofe de grandes proporções é provável que um monumento caia mesmo. Tudo bem que o filme é ruim, mas processá-lo já um pouco de exagero, não?

Cinema - Clássicos dos Anos 80

A indústria cinematográfica na década de 80 teve uma produção muito criativa e, com isso, proporcionou filmes que marcaram muito a galera que hoje tem algo entre 20 e 30 e tantos anos. Várias películas fizeram tanto sucesso - e foram reprisadas absurdamente pela TV brasileira - que "cresceram" com essa turma. Embora já tenha ouvido uns sujeitos por aí dizendo que "não dá mais pra assistir esses filmes", porque estão muito obsoletos (agora o sujeito só vai ao cinema para ver filme em 3D) aqui discordamos e criamos uma retrospectiva dos longas mais marcantes dos ano 80. Pra começar, 1980 e os cinco filmes que não conseguimos esquecer!

Touro Indomável (Raging Bull)


Direção: Martin Scorsese
Elenco: Robert De Niro, Cathy Moriarthy, Joe Pesci, entre outros.

O filme retrata a história de Jake LaMotta, que tem uma ascensão na carreira tão abrupta quanto a degradação de sua vida pessoal. Filho de imigrantes italianos, LaMotta fica conhecido como touro do Bronx. Em 1981, Touro Indomável levou o Oscar de Melhor Ator e Edição e ainda concorreu nas indicações para Melhor Ator e Atriz Coadjuvante, Melhor Filme, Diretor, Som e Forografia. Também foi indicado e premiado no Globo de Ouro e no Prêmio Bafta, em 1982.

Guerra nas Estrelas - Episódio V - O Império Contra Ataca (Star Wars - Episode V - The Empire Strikes Back)


Direção: Irvin Kershner
Elenco: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Billy Dee Williams, entre outros.

Nesse filme a contra-ofensiva aos rebeldes é liderada pessoalmente, de maneira impiedosa, por Darth Vader, e a batalha pela galáxia se intensifica. O herói Luke Skywalker procura o único mestre que poderia transformá-lo em um cavaleiro jedi, o lendário Mestre Yoda. Esse episódio é considerado o melhor entre os fãs da saga, por ser o mais sombrio, por desenvolver com mais profundidade as personagens e a dinâmica entre elas.

O Iluminado (The Shining)

Direção: Stanley Kubrick
Elenco: Jack Nicholson, Shelly Duvall e Danny Lloyd.

Baseado no livro homônimo de Stephen King, esse thriller conta a história de uma família que vai cuidar de um hotel, durante todo longo inverno. O pai, numa atuação iluminada de Nicholson, sofre da chamda Síndrome da Cabana, que pode ocorrer quando alguém passa muito tempo enclausurado no mesmo local, e enlouquece. O filho do casal, o iluminado, é capaz de prever e rever situações sombrias que aconteceram ou vão acontecer naquele hotel. É um forte exemplo de uma boa adaptação literária feita para o cinema devido, sobretudo, a competência de Kubrick.


A Lagoa Azul (The Blue Lagoon)

Direção: Randal Kleiser
Elenco: Brooke Shields, Christopher Atkins e Leon McKern.

Emmeline (Shields) e Richard (Atkins), duas crianças, juntamente com Paddy Button (McKern), um velho marinheiro, são os únicos sobreviventes de um naufrágio. Depois de um tempo à deriva, vão parar em uma ilha tropical, que é um paraíso. O local não oferece perigo, pois não há animais selvagens, contudo não se deve ir ao outro lado da ilha. Os dois crescem, adaptados à vida na ilha, e vão descobrindo muitas coisas juntos, inclusive o amor (ôôôôôô!) Sim, a Lagoa Azul foi um dos romances mais famosos aqui no Brasil, principalemente pela insistância da Rede Globo de reprisá-lo inúmeras (sim, i-nú-me-ras) vezes na Sessão da Tarde até meados da década de 90. O filme recebeu uma indicação ao Oscar na categoria Melhor Fotografia, uma indicação ao Globo de Ouro na categoria Ator Revelação e, a então jovenzinha Brooke, levou o Framboesa de Ouro por sua interpretação.

Os Deuses Devem Estar Loucos (The Gods Must Be Crazy)

Direção: Jamie Uys
Elenco: Marius Weyers, Sandra Prinsloo, N xau, entre outros.

Os Deuses Devem Estar Loucos, feito em Botsuana-África do Sul, nos conta sobre uma pequena tribo que vive harmoniosamente até que, ironicamente, uma garrafa de coca-cola é jogada de uma avião e os nativos acreditam que é um presente dos deuses. Mas isso não dura muito, pois a discórdia se espalha entre eles por causa dessa garrafa, então eles resolvem devolvê-la aos deuses, já que ela estava estragando a tranquilidade deles. Com um jeito sutil de criticar o jeito "não-natural" em que vivemos, temos aqui uma diverdida comédia, e para nós, melhor ainda pela clássica dublagem. A quem possa interessar, o YouTube tem o filme inteiro, dividido em várias parte.

Literatura - As Cem Melhores Crônicas Brasileiras

A crônica é um estilo literário que foi ganhando admiradores ao longo do tempo no país. Com pequenas histórias, na maioria das vezes narradas em primeira pessoa, a crônica é encantadora sobretudo pela liberdade que possibilita ao autor. Nunca saberemos se determinado cronista conta alguma experiência própria ou algo criado por sua imaginação, contudo sabemos que a crônica é capaz de nos revelar muito sobre o próprio autor, sua época e seu estilo. É como viajar, por um instante, pela ótica de outra pessoa.

O livro As Cem Melhores Crônicas Brasileiras, selecionadas por Joaquim Ferreira dos Santos, (editora Objetiva) nos permite apreciar o desenvolvimento do estilo no Brasil: a obra está dividida cronologicamente e tem assinaturas de autores de peso como Machado de Assis e José de Alencar.
O leque temático é imenso e as visões embutidas nas histórias também. Recomendo, em especial, as crônicas Chorinho para a amiga, de Vinicius de Moraes, Ser Brotinho de Paulo Mendes Campos, a sagaz "Cãomício no calçadão" de José Carlos Oliveira, a poética Ter ou não ter namorado, de Artur da Távola, Dialogando com o público leitor, de João Ubaldo Ribeiro e Pessoas Habitadas de Martha Medeiros. Há ainda muitas outras que merecem realmente serem lidas.

Nas palavras do organizador Ferreira dos Santos, " literatura é tudo aquilo que permanece. É o caso das crônicas que vêm a seguir". Consolidada como estilo literário de relevância no país, a crônica brasileira é suave, inteligente e bem humorada - e a leitura é muito agradável.

As Cem Melhores Crônicas Brasileiras

Seleção Joaquim Ferreira dos Santos

Editora Objetiva

Média de Preço: de R$ 45 a 52,90

Os Piores Filmes de 2009

Embora ano passado tenha sido bem produtivo e, vários filmes - tanto do circuito mais comercial quanto do mais alternativo - tenham sido de qualidade, também vimos algumas babaquices modelo grande na telona. Vai aí uma singela listinha da elite das tranqueiras que foram exibidas nos cinemas em terras brasileiras ano passado:

10º Força Policial

Colin Farrel e Edward Norton atuam bem, mas nada acima da média. A trama acaba ficando óbvia demais, perde-se o interesse pelos vilões da história e o desfecho fica meio exagerado.

9º X-men Origens: Wolverine / The Spirit - O Filme

É conveniente colocar os dois longas juntos aqui, pois os fãs das HQs ficaram decepcionado com ambos. Em X-men Origens: Wolverine temos efeitos especiais em demasia e a quantidade exagerada de personagens no desfecho do filme, o que o torna ainda mais artificial depois de vislumbrar um Wolverine que fuma pouco e um filme que quase não mostra sangue, apesar da pancadaria rolar solta. É que fumar e sangue faz subir a classificação etária, e isso ninguém quer, não é? Já no segundo caso, além da decepção com o longa que ficou bem... insosso, rolou também uma tristezinha por ver que Frank Miller não se saiu tão bem como diretor ao adaptar a história de Will Eisner...


8º Anjos e Demônios

São 140 minutos de cenas sufocantemente frenéticas com um Tom Hanks que não mexe o rosto. O desfecho, então, é bizarro. Dizem por aí que é bem parecido com o do livro, o que não alivia nada, pois é bizarro num livro e é bizarro na telona. Pior é que tem gente que acredita que realmente existe alguma base histórica nisso tudo... ai ai...

7º - 2012

Por que é ruim? Em primeiro lugar, porque você já viu esse filme: catástrofe, culpa, heroísmo... se você não aguenta mais ver filmes estilo Armageddon não vai gostar desse. Pode até ter bons efeitos, mas é difícil engolir as lições de bondade e tanto peso na conciência. John Cusack foi tão heróico, mas tão heróico que parece que está num Exterminador do Futuro... Falou, John Connor! Foi mal Emmerich, mas não deu para digerir

6º Matadores de Vampiras Lésbicas

Era para ser um daqueles trash bem criativos, mas as tão esperadas vampiras lésbicas flutuam por aí dando uns gemidinhos. Sem contar que algumas situações, quando bem feitas, são engraçadas quase que naturalmente, mas nesse filme há cenas forçadas para ser engraçadinhas. Infelizmente, não rolou.

5º Terror na Antártida
Por que é ruim? Porque não empolga, não convence, não deixa aquela tensão no ar. As cenas de ação são fracas. Mas a pior parte vem num furinho de roteiro: a personagem de Kate Beckinsale, que está investigando o primeiro assassinato na Antártida, depois de ser atacada por um sujeito todo encapotado, encontra um suposto agente da ONU que foi enviado para ajudar na investigação (Gabriel Match). Sem conferir se esse sujeito é mesmo o que diz que é, sem muitas delongas na verdade, ela passa a confiar no dito cujo. Okay... você também iria confiar em qualquer cara bonitinho, né?

4º Encontro de Casais

Num cenário maravilhoso (Bora Bora), quatro casais - procurando soluções para seus problemas conjugais - protagonizam cenas embaraçosas que não são lá muito engraçadas, tentativas de lições sobre convivência e amor que não dá para aguentar. É... artificial. Se não fosse tão forçado, até dava pra passar na sessão da tarde, mas nem isso!

3º Transformers - A Vingança dos Derrotados

Esse segundo Transformers... beira a falta de nexo. Os efeitos e, consequentemente, as brigas são exageradas. Pessoalmente, tive a impressão de ter levado um soco na cara. É tanta coisa colorida na tela que fica difícil distinguir o que era o que. Sem contar as sequências mal feitas e o extremo apelo comercial, em geral - principalmente o feito sobre a personagem da Megan Fox, que aparece logo no início de shortinho em cima da moto (conheço gente que só gostou dessa parte do filme...).

2º Território Restrito

O drama tenta enfocar o problema da imigração nos EUA. Mas não passa de mais uma trama qualquer que não prende a atenção de ninguém. É a tentativa de criar um filme estilo Crash -entrelaçando diversas pequenas histórias numa trama maior, contudo isso o diretor Wayne Kramer não consegue e o filme acaba com personagens desnecessários e uma histórinha bem mais ou menos, que, no final das contas, nada acrescenta. Alice Braga faz um papel secundário, quase não aparece, mas tem sua importância na trama. Quase não tem falas, mas quem liga. Nota-se que se gosta bastante do trabalho dos imigrantes por lá...

1º A Trilha

A sinopse nos conta o seguinte: Dois casais passando férias no Havaí descobrem que um grupo de psicopatas está perseguindo e matando turistas. E é classificado por aí como suspernse ou terror. Mas acontece que a história não se sustenta, começa a ficar estranha e... engraçada!!! Você pode pensar que o problema sou eu, mas tinha mais gente rindo no cinema. Acaba que a história se enrola nela mesma e fica engraçada de tão ridícula. Se a intenção era assustar alguém, A Trilha só consegue fazer com que se tenha vergonha alheia. Na verdade, tive a sensação que estavam zombando com a minha inteligência...

Menção DESonrosa: É muito provável que essa lista merecesse filmes como "Se eu fosse você 2" ou qualquer um que a Xuxa tenha feito, mas aí já é demais, não consigo assistir tanta besteira num ano só. Então, como não assisti não vou sair por aí falando mal. Mas pelo que sei já dá pra imaginar o nível dessas pérolas do cinema...

Os melhores Filmes de 2009

Como é costume a cada começo de ano, as lista dos melhores começam a fervilhar por aí ... e o mentes enfurecidas não não vai ficar sem ter uma listinha também, aqui vai:

10- O Fantástico Senhor Raposo - Em tempos de animações computadorizadas, não é pra qualquer um fazer um Stop Motion . Wes Anderson , consegue aqui a diversão para os pequeninos, e as piadas para os grandinhos. Uma adaptação da obra de Roal Dahl para todos os gostos, com vozes famosas de gente como George Clooney e Meryl Streep, é um filme imperdível para os amantes do cinema. Ah , é claro que o Bill Murray também faz um voz.

9- Horas de Verão – A princípio é um filme que é difícil digerir, devido ao ritmo lento para as coisas acontecerem. A partilha de uma casa de veraneio nunca é fácil, com filhos independentes e fazendo planos separados complica mais ainda. Este filme é uma obra sobre a reflexão da herança familiar e como reparti - lá, principalmente quando ela diz respeito a obras de arte , que teoricamente seriam um bem da humanidade. A certa altura do filme, o diretor deixa claro que a verdadeira herança para a família, não são os pertences dentro da casa , mas sim as horas que eles passaram lá na suas infâncias.



8- CHE - Considerando aqui os dois filmes como um só, a obra de Steven Soderbergh sobre a figura mais emblemática do século XX, é um filme poderoso mesmo com o corte para lançamento comercial. Alternando o discurso na ONU, e a luta em Sierra Maestra , a primeira parte é mais movimentada , e quase mítica com aqueles personagens bem conhecidos como Fidel e Raul Castro, seguindo até vitória em Cuba. Na segunda parte, mostra toda a dificuldade que ele sofreu tanto na guerrilha na Bolívia, quanto nas questões familiares.



7- A Onda – O grande questionamento do filme é: Será possível que um regime totalitário possa voltar na Alemanha atual? A partir de uma narrativa simples, com a visão de adolescentes, o diretor coloca seu ponto de vista de que não só é possível, como não é difícil. Um “experimento” social em uma escola organiza os alunos para um novo movimento segregacionista com relação ao restante da escola. A partir daí decisões erradas levam a rumos errados.


6- Gran Torino - É do Clint Eastwood. Precisa dizer mais alguma coisa? Tá bom. É a história de um veterano de guerra recém viúvo que tem que enfrentar em seu bairro a mudança de imigrantes asiáticos. Isso acarreta em um ambiente cada vez mais opressor, devido ao surgimento de gangues que fazem suas próprias regras. Voltando, Clint Eastwood, dirigindo e atuando em uma história simples, porém majestosa. Eu recomendaria atenção nos diálogos que ele tem com o padre, e a na relação que ele desenvolve com o garoto.

5- O Grupo Baader-Meinhof- A coragem do filme não está em retratar um grupo guerrilheiro dos anos 70, mas sim glamourizar os personagens e ainda assim colocá-los com seus defeitos. Não se trata só da história da RAF, mas sim da diferença entre os membros que emprestaram seus nomes para essa facção do exército vermelho: Andreas Baader e Ulrike Meinhof. Tratado com algum romance, mas ainda assim é um filme que esclarece muito bem as diferenças entre o pensar e o agir revolucionário.

4-Inimigos Públicos- Muito pode-se dizer sobre este filme. Que é um duelo entre Christian Bale e Johnny Deep, mas esse duelo vai muito além dos atores , e remete a uma época. A grande depressão nos Estados Unidos estabeleceu novas medidas dentro do país, como a criação do FBI e em contraposição o surgimento das máfias. O filme é um duelo do novo contra o velho, se engana quem pensa que cada um dos atores representam isso, o agente Purvis (Christian Bale), sim representa uma certa pureza e um senso de honra dentro do combate ao crime, já Dillinger( Depp) é um homem atemporal, que faz o que tem vontade e não respeita nenhum tipo de autoridade, enquanto que o “novo” é a própria sociedade que cobra desses personagens as mudanças. É um filme espetacular com grandes atuações e uma direção segura.

3 - Bastardos Inglórios- Nos anos em que Quentin Tarantino lança algum filme , normalmente eles constam nas listas de melhores do ano. Com Bastardos Inglórios não é diferente, sua mistura de gêneros dessa vez se estende até segunda guerra mundial, povoando com personagens característicos e até caricatos, mas que servem muito bem ao propósito da historia. Com uma liberdade que já é comum a seus filmes ele leva uma história de vingança a um patamar diferente, se engana quem pensa que só os Bastardos do título querem vingança. Repetindo o feito de Bill, o vilão Hans Landa (Christoph Waltz) é uma presença marcante, mas dessa vez rouba a cena sempre que aparece. É digno de se ver por que é um filme muito bem feito e invariavelmente escrito e dirigido também.



2- (500) Dias com ela- O filme foi tão bem aceito que o diretor Marc Webb já foi confirmado como diretor do próximo Homem-Aranha. Aqui a história não linear de um romance que não acabou bem encanta pela sinceridade e realismo. Muitas coisas devem ser destacadas nesse filme, como a trilha sonora de alta qualidade, o que já se podia esperar uma vez que Webb é oriundo dos vídeoclipes, as grandes atuações tanto dos protagonistas como dos coadjuvantes e diálogos bem escritos. E o melhor de tudo, é um filme sobre relacionamento sem ser brega. Altamente recomendado por ser uma visão renovada desse gênero maltratado.

1 – O Lutador- Uma vez eu li uma crítica sobre esse filme, o autor perguntava:”Qual pode ser o próximo projeto de um diretor que em seu último filme tratou do amor de forma atemporal e transcendental ?” A resposta menos óbvia seria um filme sobre um lutador do telecatch dos anos 80. Pois é, mas é verdade. A história de Randy the RAM Robinson é o impulso para esta película que abala as fundações do cinema com um toque agridoce. Não é a História de um homem que precisa se descobrir, mas que tenta se reinventar, desde sua profissão até os seus relacionamentos. Só posso dizer uma coisa copiando o que está na capa de um DVD que eu vi: TESTEMUNHE A RESSUREIÇÃO! Principalmente a de Mickey Rourke que era a maior promessa de sua geração e decidiu se dedicar ao Boxe, sim, aqui personagem e ator se confundem e a melhor parte não se atrapalham.

Menção Honrosa 1: Não tem nenhum filme nacional nessa lista por que, com muita dor no coração, eu cortei “Apenas o Fim”. Um filme de Matheus Souza que trata do fim de um relacionamento com muitas referências pop, mas acima de tudo com muita simplicidade. Esse filme foi feito dentro da PUC-RJ, com baixo orçamento, mas muito bonito de se ver.
Menção Honrosa 2: Up- Altas Aventuras - Foi considerado por alguns como a maior obra da Pixar, eu não vou chutar tão longe assim, mas é um filme de uma extrema beleza, que consegue unir a aventura com um sentimentalismo que não é forçado. Quem ousaria imaginar um herói rabugento na terceira idade?? Além de um escoteiro trapalhão e um cachorro falante, simplesmente emocionante.